本书收集吴镇的传世绘画96件，采用一画一文的方式进行解读欣赏。全书共七个部分，分别是松石篇、山水篇、渔夫篇、梅竹篇、书法篇、作品图录以及附录。希望通过这些作品的呈现，能够让读者了解到吴镇绘画艺术的不同发展历程和审美风格。本书注重对作品的详细解读和分析，从艺术风格、表现手法、象征意义、收藏流传等多个角度进行解析，帮助读者

本书稿是中国美术学院专业基础教学部新编系列之一的《中国传统书画基础——人物线描》。陈超历老师丰富的经历，使得他得以系统正规地接受不同风格的影响与训练，这在各地学院日趋封闭的今天实为难得。于是他的构图、造型与笔墨便带有南北画风不同的痕迹。书稿从多角度全方位的展现了中国美术学院传统书画课程的人物线描，陈超历老师连续使用了宿

李衎是元代政治和文化上极为重要的人物。其一生扬历中外，是元初文化艺术领域的领袖人物，交游遍及政治、文化、艺术、收藏等各领域。《竹谱详录》是竹谱类著述的集大成之作，它既是对之前此类著作的全面总结提升，也是后代相关著作的源头所在，为当下中国画传承提供了基本功训练的范本，因此它在竹谱史乃至在绘画学史上的地位不言而喻。本书运用

本书分“概述与源流”“课程知识点”“讲解与练习”三部分，内容包括：关于古典绘画、源流和脉络、何为古典绘画的元素及解析学习的意义等。

本书借助风格学和图像学的分析，以及社会学、文化史等相关领域的支持，对晚明时期的版画、书籍和商业印刷的关系进行探讨，同时，以版画印本的生产为联结点，观察出版文化在不同地域间的传播和演变。本书提出的一个重要观点是，在所谓的“版画的黄金时代”表象之后，万历年间出现的一个重要变化，是以“徽州风格”为主体的书坊逐渐摆脱掉逐利而印

本书以素描的基本理论知识和丰富实践案例为主要内容，重点培养学生的素描基本技能，循序渐进、系统地介绍了素描的绘画方法、步骤和理论。全书共10个单元，主要包括素描基础知识、素描入门方法、单独几何体的画法、单独几何体素描练习、单独静物的画法、单独静物素描练习、水果及蔬菜的素描练习、人头像练习、几何体组合练习、静物组合练习等内

本书以舟山渔民画研究为例，揭示乡村艺术原生创造力的内涵及价值，展现原生创造力转化为自觉艺术创作力的途径及方法。结合实际总结原生创造力在乡村艺术振兴中发挥价值的配套机制、举措建议。具体研究分为六个部分组成：一、提出研究问题，综述国内外相关研究的现状。二、艺术创作启蒙阶段研究。整理与总结渔民画创作辅导理念、辅导方法、实践步

本书是作者表达在自然生活中的所见所闻。本书主要针对艺术设计专业学生使用，全书用专业、概括和简练的手法讲解风景写生的表现技法。风景写生作为一项基础性工作，为设计作铺垫，从构思到最终完成经历了主题、观察、取景、构图、表现等步骤，进而来表达其内容和特征。该书稿图文并茂，结构合理，编写思路清晰，内容丰富，全方位地介绍了风景写生

本书以山西版画家的作品为载体，以图文并茂的形式，对代表的画家及作品做了系统性梳理，从研究的角度对一代又一代的山西版画艺术成果做了系统展示。全书分为上、下两个部分，上篇以“人民的力量”为主题，分别从先驱者、耕作者及工业化三个角度概述了中国人民火热的斗争和壮丽的生活；下篇以“旧貌换新颜”为主题，从光辉足迹到城市和乡村的时代

本书以传统文人画为根基，参考总结历代名家绘画作品，从最基础的用笔、用墨入手，讲解了国画的创作方式。从国画爱好者的实际需求出发，内容全面覆盖了国画花鸟、山水、人物三大类，每一门类又展开多个章节，从局部到整体，讲述了绘画的方法。