钢琴教育教学与实践问题探论》以一种思考和探索解决钢琴教育问题的新方式，对高校钢琴音乐教学的原理、模式、方法等进行探索，试图把建构主义的师生观、知识观、合作学习观这些核心理论应用于钢琴音乐教学中，为高校音乐教学改革提供一条新的思路。《钢琴教育教学与实践问题探讨》撰写的宗旨是充分体现理论联系实际教学的原则，使读者在对钢琴文

钢琴音乐教育在我国音乐教育中占据着重要的地位，无论是专业钢琴教育还是业余钢琴教育，无论是启蒙教育还是进修提升钢琴教育，在国内都占有大量的市场。本书从新的角度出发，系统、深入地探讨钢琴音乐教育，其内容涉及钢琴音乐教育的几个重要层次，钢琴音乐教育的分寸感，钢琴音乐教育的实践以及钢琴音乐教育的文化内涵等。

“打击乐器组可以被比喻成‘魔法厨房’。正像一个厨艺非凡的厨师用娴熟的手法将各种风味的调料精心分配后，可以为我们带来美味的珍飨一样，打击乐器演奏家也可以用他专业熟练的技法为我们的耳朵带来味道十足的听觉享受。”盖尔德·阿尔布莱希特在《交响乐队乐器图典(附光盘原版引进)(精)》这本书中用如此形象的语言为大小读者们讲解有关交响

这是一本通俗易懂，操作实践性很强的教材，作者三十多年一线教学经验总结。共分六个单元：第一单元 竹笛概述及技法符号 第二单元 筒音作Do学习与演奏 第三单元 筒音作Sol学习与演奏 第四单元 筒音作Re学习与演奏 第五单

本书从钢琴演奏技术变迁、理论基础和技术练习出发，深入研究钢琴演奏技巧和演奏者需具备的修养，分析了触键与技巧、节奏与速度、情感与风格及合理运用踏板的相关问题。分别以巴洛克作品、古典主义作品、浪漫主义作品、印象主义作品、中国作品为例，分析钢琴教学实践案例。本书可读性强，涵盖知识面广，可供学术研究者、钢琴学习者和爱好者阅读学

本书对钢琴演奏教学中听觉、视觉、触觉各系统内部的协同及钢琴演奏教学中听觉、视觉、触觉三者之间的协同能力培养进行分析和研究。钢琴演奏是一个演奏者听觉、触觉、视觉系统积极运用、协同合作的运动过程，听觉、视觉、触觉系统的协同是否合理、是否科学，必然直接影响到钢琴演奏的质量和效果。

本书以钢琴的演奏技巧为重点，以钢琴音乐的理论知识为基础，吸收和借鉴了大量前人的研究基础，并进行个人的理论探索与教学实践尝试。全书将钢琴入门必备的知识及弹奏技法等作了系统的归纳、梳理和总结，在广泛征求学生、教师、家长意见的基础上，精心组织编写了此书。其中的学术观点既有被长期公认的权威论断，又有新颖的个人观点，力求做到客观

内容简介 本书详尽地介绍了小号构造、基础乐理知识、小号基本演奏技法等一系列知识，并搭配了大量难度适宜的练习曲，并针对两种记谱法分为两部分，可以满足各种练习者的需求，使初学者在短期内取得较大的提升。书中还编写了曲集，其中既有经典名曲，又有流行金曲，内容多样，可以提升练习者的兴趣。

《钢琴基础训练/“十二五”职业教育国家规划立项教材》是“十二五”职业教育国家规划立项教材，依据教育部《中等职业学校音乐专业教学标准》编写而成。《钢琴基础训练/“十二五”职业教育国家规划立项教材》共4个单元，内容分别为钢琴演奏的基本方法、西方不同时期的钢琴作品、中国钢琴作品、即兴伴奏。书中设置了基础知识及方法的讲解、基本

为了让学生能够明确练习目的，抓住练习要点，进而顺利准确的完成练习曲目，几乎每一课内容都做了相应的练习提示，并多以顺口溜的形式出现，以便学生们理解和记忆。在作品的选择中，尽可能多的选择能够提高学生学习情趣、有代表性的、风格多样且艺术性较强的作品。用于拓展音乐视野，提高音乐素养。在教程*后的部分集中增加了少许《塞夫契克左手