作者以细腻的笔触，记述了百余年来戏剧艺术在天津的历史沿革、地域特色、继承与发展，许多鲜见于前人著作内容，系作者花费几十年心血，采访知情行家，在故纸堆中钻研探求所得。 作者以严谨的学风和认真负责的态度，实事求是的考证前人著述中的某些讹误，或推翻在界内已有定评的戏剧史说，虽然是从小处入手，对于戏剧史学研究却具有去伪存真，

中国影戏由盛而衰，到了20世纪20年代，才引起中国民俗学学者们的注意，开始被关注、研究。学者们最初把影戏作为单纯的民俗事象研究，后逐步转向在文化语境中研究影戏的民俗性，强调田野调查，强调在田野中观察影戏与民俗生活，影戏表演的情境，强调影戏表演的人际互动，影戏表演与社会生活、社会关系、文化传统之间的复杂关联等。

本书共六章，绪论中国影戏文化及流派，并阐述了成都影戏的地位；第一章晚清成都影戏产生的历史环境；第二章成都影戏兴盛的文化渊源；第三章晚清的成都影戏；第四章晚清成都影戏的市场传播；第五章民国以后成都影戏的衰与亡。本书对作为非物质文化遗产的成都影戏的介绍与传承有一定的推动作用。

本书为陈古虞教授的戏曲文章集，计20万字，收罗了其生前部分遗稿，包括一九四九年前在左联进步报纸《新民报》北京版“天桥副刊”上发表的系列文章，以及他在山东大学艺术学院、上海戏剧学院的讲稿，1979年发表于《戏剧艺术》上的代表性论文。本书反映了陈古虞教授在戏曲理论上的独特观点，他从舞台实践出发去观察戏曲史、戏曲创作、戏曲表

传统的蒲剧音乐理论解决了各种板式的应用问题。《蒲剧音乐结构研究》对蒲剧调式和板式的构成材料、构成形式、衍生形式、衍生关系、结构功能等展开分析、梳理、归纳与总结。在音乐创作理论与音乐分析理论的层面上，用结构“解剖”的方法，深入研究各种板式、调式的内部构造。以衍生关系为线索，对不同板式的结构形态进行分析比较，全面、深入地阐

中国戏曲源远流长，作为戏曲的主角伶人，从古至今两千年，有着难以尽述的故事。本书对伶人的起源、各个时代的剧场以及代表性剧本，进行了多角度的讲解。中国戏曲萌起于先秦，初成于汉唐宋金；元代达于鼎盛，关汉卿、王实甫、马致远、纪君祥等佳作迭现；明清两代承继演变，汤

本书以数据处理过程为主线，介绍其构建原理、基本应用和蕴含的计算思维。全书分为基础、方法和深入学习三篇，其中，基础篇包括第1-3章，主要解析程序的两个基因——数据组织和数据处理，为方法的构建奠定基础； 方法篇包括第4章，主要解析目前主流的程序设计基本方法的构建原理及各种支持机制；深入学习篇包括第5章，主要解析两种程序设

本书稿是由广东戏剧研究所近年组织整理、精选的系列丛书之一。上下两册共计十八个剧本，是建国以来广东地区雷剧的代表性作品。是对广东省雷剧剧种文献资料及老艺术家的艺术精粹及历史记忆的抢救性保护，是岭南地区非遗的艺术瑰宝之一。

本书是我国著名戏剧家、中央戏剧学院第一任老院长欧阳予倩的年谱。本书以翔实资料，对于欧阳予倩的文艺活动进行了更为全面和深入的考察，试图更加充分地还原欧阳予倩的一生。由本书读者可深入了解欧阳予倩的贡献，不仅仅是在戏剧方面，在小说、诗歌、散文、电影等方面，欧阳予倩都有涉足，并有不可忽视的贡献。

蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙，黄脸的典韦白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳……少年朋友们你们知道京剧脸谱中蓝脸、红脸、黄脸、白脸、黑脸各代表什么样的人物性格吗？你们知道生旦净末丑各代表什么角色吗？你们知道传统绝技变脸是属于哪个剧种的吗？中国戏曲是我们的国粹，拥有着丰富的文化内涵，凝聚着中国