本书旨在从多维度视角出发研究艺术设计的相关理论内容。开篇介绍了艺术设计相关基础内容和国内外艺术设计的历史发展情况，从内涵、特点到设计思维都进行了概述，让读者对艺术设计基础知识以及发展历程有清晰了解。其次，从造型与材料、心理与文化和美学与艺术多个层面对艺术设计理论基础进行简要介绍，为后续论述艺术设计创作内容打下基础。最后

《现代视觉传达设计的创新实践研究》由宋彬彬著

是一本专为色彩爱好者和专业人士设计的书籍，它以独特的方式将色彩知识、配色技巧和日常应用融为一体。本书通过每天介绍一种颜色，带领读者踏上一段365天的色彩之旅，每一天都带来新的灵感和知识。书中精心挑选了365种颜色，每一种颜色都有其独特的故事和背景，让您在欣赏美丽的同时，也能深入了解色彩的文化和历史。对每种色彩给出搭配建

生命政治既被认为是西方资本主义治理的最大现实，也早已从福柯所提出的一个概念发展成为了一个特定的研究领域，此外，作为一种理论也已经广泛渗透到广大的人文社会科学之中，并且涌现了诸多富有世界影响的理论家，深刻地影响着思想研究的格局与版图。并且，由于其现实介入性与批评精神也获得了巨大的阐释效力，但文艺和美学与生命政治的关系及可

本书从中国传统色的角度，从最易触摸的地名入手，引领读者沿着时间之河溯流而上，从衣、食、住、行、器物的生活日常，上升到精神领域的诗词、胜景，化重为轻，以传统观照现代，将雅与俗、感性与理性融合，营造符合当下读者审美的语境，用带着古意和雅意美感又不失现代气息的轻松灵动的语言，用文字为读者复活一座饱含历史意蕴、人文气息和诗意灵

本书详细介绍了生成式人工智能AIGC(ArtificialIntelligenceGeneratedContent)在不同设计领域的应用，包括图形设计、标志设计、品牌设计、UI设计、包装设计、产品设计和场景设计等方面，探索AIGC技术与传统设计理论的结合，特别是在平面构成、色彩构成、立体构成以及文化构成方面的应用与实践

全书主要分为五个部分：第一章，理论前提：科技与艺术的对立与融合，是对科技与艺术关系史的梳理，也体现出整部书的起点与基础。第二章，内容赋能：科技与艺术生产。第三章，媒介赋能：科技与艺术传播。第四章，场景赋能：科技与艺术消费。第五章，生态赋能：科技与艺术生态系统。

本书导论部分阐明了观察艺术的“生产视角”，第一至第四章分别论述了本雅明的机械复制理论、威廉斯的文化唯物主义、莫兰的生产—创造辩证法以及布尔迪厄的艺术生产场，第五章简要论述了自麦克卢汉以来对于艺术生产数字化的诸多思考，同时尝试厘清数字孪生所带来的艺术生产变革。

本书的主要章节阐释了数字媒体艺术设计的概念、特点、发展过程、基础理论，也涉及了数字媒体艺术设计的部分应用。

本书深入探讨的是数字艺术设计审美的多个层面，这也是一个引人深思的研究领域。它在研究上的创新之处显而易见，它为读者提供了一个全新的视角来理解和评估数字艺术设计，不仅关注数字艺术设计的技术层面，而且致力于揭示技术与审美之间的深层联系，更在数字艺术设计的审美细节和内在逻辑方面也有着显著的创新。本书内容分为6章。第一章，着重介