本书是“徐氏数字国画走近大师系列”之一。全书回顾了徐悲鸿对中国现代美术的贡献和现代美术的教学观点，通过文字和图片了展示中国传统绘画的传承；同时，提出了中国传统绘画的创新方式之一，即数字国画的理念，通过数字标序，读者可以理解淡墨、中墨、浓墨的搭配，便于初学者上手。书中介绍了国画绘画基本技法、数字国画的创新方法，讲解了数字

本书是一本针对考前基础训练的色彩临摹指导书。本书深入讲解了色彩静物考试中获得高分的关键技巧与必知知识点，目的是帮助考生在考前通过系统训练，提升自己的色彩处理能力和美术理论知识。书中不仅系统地梳理了知识点，而且构建了一个完整的学习框架，使内容既丰富又有条理。这种结构有助于学生快速把握重点、难点，而且通过从浅入深的方式，有

本书的内容基础是作者的博士论文，作者通过对国内各大博物馆所藏历代山水画作品的梳理，发现以仙山、仙境、求仙、寻仙、仙话、仙会等为主要表现题材的山水画作品占有相当大的比例，这样的体量使游仙山水画已经足以成为中国美术史上一种值得注意的文化现象。作者依据此类山水画的母题、题材及主题等的特征，将之命名为“游仙山水画”，并从“主题

本书主要讲解了鸟兽鱼虫画作中各种主要意象的画法，同时还为读者展示了黄筌、赵昌、林椿、朱瞻基、朱耷、居廉、齐白石等名家的绘画手法，分析各家画法精髓，让读者对鸟兽鱼虫的画法表现和画风特点有一个系统的了解和认识；还创新性地使用了大量结构示意图与古画结合，用适合现代人理解的方式进行讲解，不仅便于初学者理解，也方便读者临摹练习。

本书不仅主要讲解了花卉草木画作中各种主要意象的画法，而且还为读者展示了法常、钱选、徐渭、文俶、恽寿平、任伯年、吴昌硕等名家的绘画手法，分析各家画法精髓，让读者对花卉草木的画法表现和画风特点有一个系统的了解和认识；还创新性地使用大量结构示意图与古画结合，用适合现代人理解的方式进行讲解，不仅有助于初学者理解，也方便读者临摹

本书自唐迄清，共收录画作一百六十八件，包括唐画三帧、五代画二帧、宋画五十六帧、元画三十九帧、明画四十帧、清画二十八帧，详细记述尺幅片质、章法用笔等，附印原图影片。

本书共分为四个部分，第一部分为绪论，主要介绍研究背景与意义、国内外研究现状、研究思路与内容、研究方法等。第二部分为中国画色彩相关概述，对中国画色彩观的形成与发展，中国画色彩的典型特征展开了研究，对比分析了中国画与西方绘画色彩之间的差异。第三部分为中国画色彩的应用研究，对古代中国画色彩的应用、近代中国画色彩的应用、当代中

《中国历代绘画理论评注》是一部图文并茂、系统评析、深刻阐述中国古代绘画理论的大作。本丛书在对中国古代画论认真梳理的基础上，选取历代经典性、代表性画论分卷评注，其编辑结构为：作者及原著简介、原文精选、重点注释、整体评析，每卷前有各朝代画论综述。可谓有经典，有重点，有整体鸟瞰，有局部分析，可使读者加深对画论精义的理解。本丛

本教材依据上海市文创50条、四大品牌建设规划和上海市中等职业技术学校《美术设计与制作》《工艺美术》专业教学标准编制。主要适用于：美术设计与制作、工艺美术等美术与艺术设计相关专业核心课程版块素描、造型表现、设计素描类课程使用。本教材依据文化艺术相关职业岗位工作标准，确定核心绘画造型能力要求，打破常规的造型绘画基础课程编写

鸟作为花鸟画的重要组成部分，是历代画家最爱描绘的对象之一，与此同时也赋予了它全新的文化和精神内涵。中国花鸟画中鸟在画面中占有重要的位置，它是画家个性的表现，也是画家精神的寄托。鸟在画面中不仅可以作为画眼存在，还可以作为画面的主体独立存在。本书是一本集鸟类画法与图典于一体的工具书，以传统中国画的表现方法，描绘出了60种不