玉屏箫笛历史悠久，文化厚重，见证了玉屏几百年来的历史变迁、社会进步和经济发展。为深入挖掘玉屏箫笛的历史，更好地传承玉屏箫笛文化，政协玉屏侗族自治县委员会组织整理编纂《玉屏萧笛文史集萃》专辑。本书全面系统整理关于玉屏箫笛的发展历史、制作技艺、名师名匠（非遗传承人）、文化传承、大型宣传推荐活动以及具有特殊意义的历史事件等，

内容简介：本书选取了明代《琴书大全》中关于古琴制作的相关章节，以及北宋琴家石汝砺和崔遵度撰写的琴材斫制文献，共分三部分。第一部分注译了石汝砺撰写的《碧落子斫琴法》，包括定材尺寸、琴身尺寸、削面法、调声法、较古琴大小法、琴色样法、斫匠秘诀等内容。其中不仅有较为详尽的宋代古琴琴面、琴背以及槽腹中各部位的相关尺寸，还保存有唐

本教材分为三部分，第一部分，除了基础半音阶练习外，还包括常用的大调式的音程、音阶基础练习。第二部分，综合练习，借鉴吸收冯海云教授关于现代笙的原创小曲，还有改编的练习曲。第三部分，乐曲，主要包括移植西洋大小调作品和几首耳熟能详的方36簧键笙独奏曲，并配以钢琴伴奏，方便实践演出之用。

《古琴艺术之符号学研究》是一部深入探讨古琴艺术的符号学及美学内涵的学术著作。古琴艺术历史悠久，其不仅以其独特的音乐魅力著称，更与文学、绘画、建筑和工艺设计等艺术形式交织，形成了一个多层次的互文符号系统。从这一角度来说，古琴不仅仅是一种器乐，更是一种有机综合了音乐、文学、美术、环境艺术等艺术形式的综合艺术。古琴艺术在漫长

本书通过对经典粤乐、粤剧、粤曲的论述，从三位一体的角度去综合挖掘“广东音乐”历史，力求找回它早前在原生态环境下的起源、演变、发展与传播的轨迹，理清它的源流与属性，并结合实际，对当代“广东音乐”理论上的一些客观因素与变革过程作研讨分析，希望引发乐界仝仁和专业研究者的重视，对以往定下的一些粤乐历史定论重新辨讹、求真，为“广

本书在作者博士学位论文《广府音乐研究》的基础上扩充改写而成。本书以广府音乐的历史人文背景研究为起点，以广府核心区域的多点田野考察为基础，对广府音乐的历史变迁与现状进行了全方位的研究。全书以广府音乐音乐形态的同一性研究为基础，在历时分析的基础之上，从传统音乐基础分类方式上寻找理论突破，把空间的变迁和分异作为研究的另一支点

本书从绪论、二胡演奏中的“情”和“韵”、二胡演奏中的美学观、空间感在二胡演奏中的具体表现、二胡演奏艺术中肢体语言的运用、二胡演奏中的二度创作、二胡教学中的视唱练耳训练研究、二胡教学中的理论与实践等八个方面进行翔实的论述，较为全面而细致地介绍了二胡的沿革历史和发展过程。

本书顺应信息技术与新媒体浪潮，探讨了其对传统民族器乐教育的革新影响。该书构建了新媒体环境下高校民族器乐教学的理论框架，结合实例分析现状与挑战，提出解决方案。它强调创意教学，利用新媒体技术激发学生的创作与实践能力；同时，探讨新媒体及AI在传承中的角色，创新展示与传播方式。本书不仅为高校民族器乐教学提供新思路，也为其他传统

笛子是中国乐器中最具代表性、最具民族特色的吹奏乐器之一，常应用于中国民间歌舞、戏曲和曲艺中。作为中国乐器的珍贵遗产，笛子是最受民间艺人喜爱的传统乐器之一，也是历代文人用以抒发情感的载体之一。数千年来，笛子存在于雕塑、绘画、诗词歌赋中。随着移动终端的普及和网络的提速，短视频这种新的内容传播方式越来越受到大众青睐。越来越多

《桐君录》是马寿洛先生为表明琴之原理而著，原稿现藏于温州博物馆。全书以宣纸、线装装帧，分订三卷，完整无缺。桐君录是一部由集论、琴律述、历代琴谱序言和文词派辨四个部分构成的古琴资料汇编，其中集论五十二篇、琴律述三十八篇、琴书序言五十余篇、文词派辨二十二篇。从琴学理论上讲，此书是一部琴学理论之集大成者，为后人省去从浩瀚典籍