《古风今韵说图画》一书，是美术史论家江宏，用其严谨与周到的研究素养客观赏读历代名家画作，也融入了他的主观认识对作品、对绘画史做出了推断与分析。本书分为古今两部分，上部分论古人绘画的内容以“一品一文”式的信笔随感，清丽流畅地述说着中国绘画史的发展路程，以统一的四字短语作为一个个主题，将中国画发展脉络清晰地做一个模块分析。

这是一套赏析世界著名画家代表作品的艺术普及读物。《凡·艾克：精雕细琢》是“纸上美术馆”系列图书之一，以文艺复兴时期的佛兰德斯艺术家、细节艺术大师——扬·凡·艾克为主题。扬·凡·艾克（JanVanEyck，1385—1441）是早期尼德兰画派最伟大的画家之一，也是15世纪北欧后哥德式绘画的创始人，油画形成时期的关键性人物

有没有想过，你在博物馆或者画展上看到的画作，可能是赝品？《挑战达??芬奇》一书的作者龚之允先生拥有丰厚的西方艺术知识储备，在书中，他选取西方艺术史上包括达??芬奇、米开朗琪罗等在内的15位艺术大师，以及他们超过16幅存在争议的知名画作，从大师的生平入手，引入真假画作的争端，再从作品源流、材料技法等方面进行分析，以辨别真

看书名就知道，《不正经的卢浮宫》用不寻常的方式，专挑卢浮宫中的“烂画”进行令人捧腹的解读。作者深知艺术小白的烦恼：想学习名画唯美的表达手法和伟大之处，却对火箭一样腾空飞行的僧侣和露出滑稽微笑的亨利四世忍俊不禁。其实，这些作品是因为时代的变更、人们价值观、知识体系和思维方式的变化才成为了“烂画”。“烂画”一词虽然粗鲁，在

本书是“纸上美术馆”系列图书之一。马奈，法国画家，1832年出生于巴黎，是19世纪印象派的奠基人之一。他在创作中将古典主义技法与现代题材相结合，同时吸收了西班牙绘画和日本浮世绘的元素。他深具革新精神的艺术创作态度，深深影响了莫奈、塞尚、梵高等画家，进而将绘画带入现代主义的道路上。代表作品有《草地上的午餐》《奥林匹亚》《

每个喜欢西方艺术的人，都想要一本“读懂绘画”指南：它最好既简洁易懂又视角多，既趣味盎然又实用有效——而《读懂绘画》完美地完成了这样一项任务。从乔托、波提切利、达·芬奇、米开朗基罗、伦勃朗到莫奈、梵高、毕加索、蒙德里安和沃霍尔，经典的西方美术作品汗牛充栋、浩如烟海，却瑰丽至极、精彩绝伦。伟大的绘画作品，不仅包含丰富的主题

本书是“纸上美术馆”系列图书之一，通过本书，您能欣赏到这位生活于15世纪后期到16世纪初期的德国艺术家丢勒六十余幅代表作。他集画家、版画家和素描画家的身份于一身，13岁时创作了第一幅自画像，展现出非凡的艺术天赋和强烈的自我觉醒意识，被称为“自画像之父”。同时，他还拥有惊人的观察力，为后世留下了丰富的作品，其中包括生动的

启蒙时期的绘画将人类置于表现的中心位置。它放弃了表现超人（神、神话人物、传奇英雄），转而描绘从事着日常活动的普通人：风俗画战胜了历史画。它将各式各样的人展现出来，男人和女人、儿童和老人、富有的人和贫穷的人，各行各业的人，包括那些生活在社会边缘的疯子、罪犯和娼妓。它描绘了人类生活的方方面面，爱和暴力、欢乐和绝望的多种形态

本书主要着眼于卢浮宫中的绘画收藏，收录了从12世纪到19世纪中后期，700多年间，超过100位欧洲绘画大师的400多张艺术杰作，涵盖了法国、意大利、英国、德国、荷兰、弗兰德斯以及西班牙等多个国家和地区，风格上包括了哥特主义、文艺复兴美术、巴洛克美术、洛可可画派、浪漫主义和印象派等，可以说，欧洲在这段时间内出现过的几乎全

本书讲述了漓江画派在理论建设方面做出的努力，从筹备到慢慢建立的过程，包括政府的支持、政策的扶持、画家的自觉、理论家的研究等多方位的支持，全面呈现了此画派自开始提倡成立至今遇到的问题和解决办法。本书通过对漓江画派的发展历史、画派对比、艺术特征、画家个案、表现技法、创作经验、漓江画派未来创作的方向、学术意义及生存价值、漓江