本书旨在以仪式中的东巴舞蹈为范例，以舞蹈身体动态本体为核心，探索其生成的文化意义及背后支撑其意义实现的一整套文化逻辑。并试图进一步将此范例的研究引向对舞蹈进行文化阐释的可能与途径。以此来回应业界部分学者对舞蹈进行文化阐释或解读的认知误区和缺失。基于宏观与微观、历时与共时两对相互对反的文化视野来展开研究。本书以一个云南省

本书系统梳理了艺术教育的历史脉络与现状，介绍了艺术教育和舞蹈美育的基础理论。在此基础上，本书探讨了舞蹈美育的实践方法，包括舞蹈基本技能训练、舞蹈表演、舞蹈创作和舞蹈鉴赏等。本书通过具体案例详细解析了舞蹈美育的实践过程，为舞蹈教育者提供了实用的教学策略和方法。此外，本书总结了艺术教育和舞蹈美育的发展趋势，探讨了其未来发展

中国古典舞的当代生命在于继承，在于续接。中国古代舞蹈在漫长的历史进程中，经历了若干阶段的发展、演变，逐渐形成了具有独特形态和神韵的东方舞蹈艺术。本书以中国古典舞为基底，以美学探究为导向，对中国古典舞的发展历程与美学展开论述，介绍了古典舞概况以及中国古典舞，引导读者对中国古典舞的起源发展有一个基本的了解；详细论述了中国古

本书由三部分构成：第一部分为广东民俗民间舞蹈从历史渊源、民俗民风、舞蹈概况三个方面进行阐述；第二部分为著作的主体部分，记录整理各种类舞蹈依附的民俗事象与舞蹈语言主体；由第二章吉祥瑞兽类、第三章奇珍异兽类、第四章飞禽走兽类、第五章岁时节令类、第六章生产劳动类、第七章宗教祭祀类以及第八章少数民族舞蹈构成；第三部分即第九章新

近年来，我国政府高度重视舞蹈艺术与表演的发展，制定了一系列文化政策支持其繁荣。政府设立了专项艺术基金，鼓励舞蹈创新与优秀作品的产生，推动舞蹈艺术的深入研究和创作。同时，加强舞蹈教育与培训，提升舞蹈人才的专业素养，为舞蹈事业的持续发展推出精品力作。这不仅能够促进舞蹈艺术与表演的创新发展，还能够扩大其国际影响力，让更多人欣

本书主要从舞蹈艺术与教学的理论体系入手，研究基于美学与实践性结合的舞蹈艺术教学、信息化辅助下的舞蹈艺术教学应用，分别从舞蹈艺术的创作、表演与鉴赏方面探究舞蹈艺术技法的实践路径。

本书中提供了一套系统化的教学模式，帮助教师在教学过程中有效激发学生的创造力和身体表达能力。同时，书中还结合当前舞蹈教育的最新发展趋势，探索如何在教学中融合传统与现代元素，提升学生的舞蹈综合素质。

本书分为五章，内容包括：舞蹈及舞蹈教育、舞蹈教学的基础理论、高校舞蹈教育的教学方法、各种教学模式在舞蹈教学中的应用探索、舞蹈教育原理新型理论与实践的探索性思考。

本教材全面概述了南狮运动；阐述了南狮传统文化；整理汇编了南狮运动技术、南狮运动传统套路与动作创编；详细介绍了南狮运动的教学原则、方法、教学步骤、效果评价和南狮运动训练的选材、训练原则、训练内容、训练方法与手段、运动损伤的预防与处理以及运动竞赛规则；探讨了南狮运动的现代化传承与创新。

本书以高校舞蹈审美与美育课程实践为研究对象，阐述了高校舞蹈美育的相关理论知识，对舞蹈美育与素质教育的关系进行深入认识，探讨了在公共艺术课程中融入舞蹈美育的可行性并提出了融合的基本路径，并从多个角度对高校舞蹈实践及美育课程的构建进行了详细论述。