本书以基础设计思维、能力培养为核心,重视学生审美认知、设计思维与应用能力的培养,强调构成的基本内容与形式美法则的认知及设计理念的传达。同时,全书采用多元化的项目开展方式,强化了设计与应用的链接,适应设计基础教学应用性改革的要求。全书内容思路清晰,实训项目操作性强,应用性契合度高。同时本书结合教学实践经验的梳理,优化课程
本书在对产教融合、艺术设计专业课程建设情况等基本理论进行分析的基础上,对艺术设计专业实践教学的意义、产教融合的现实问题与影响因素进行了深入分析,提出了艺术设计专业课程改革校企合作的优化策略;以色彩设计课程为例研究了校企融合实践教学的开展措施;对产教融合背景下主要的艺术设计专业人才培养模式进行了精要分析;对艺术设计思维的
《上海视觉》丛书由上海视觉艺术学院编写,秉承忠诚、卓越、创新、和谐校训,贯彻人无我有,人有我新,人新我优,人优我精的办学方针,全面展示视觉艺术教学领域最新教学、学术和科研之思想和成果,为全校提供当代视觉艺术教学、学术、科研交流平台。《上海视觉》丛书征集包括但不限于美术学类、设计学类、艺术学理论类、音乐与舞蹈学类、戏剧与
本书是艺术设计方向的书籍,主要研究艺术设计理论与创意设计的相关知识。本书从认知艺术设计基础介绍入手,针对艺术设计与造型、艺术设计与材料进行了分析研究;对艺术设计与色彩、艺术设计与心理,以及艺术设计与思维做了一定的介绍;对现代标志创意设计、图形创意设计及插图创意设计提出了一些建议,旨在摸索出一条适合现代艺术设计理论与创意
信息可视化设计是国内外设计学习的新近热点。本书结合了国内外信息可视化设计的最新案例、艺术院校信息可视化设计课程教案以及国家一流设计专业学生习作的一手资料,针对信息可视化设计的教学特点,分解知识点、解读创作原理、剖析案例,并全面地介绍了如何以全局化的思维处理繁杂的文本、设计图表、厘清信息层级,学会灵活运用编辑和设计能力来
教材,数字媒体艺术形态构成是数字媒体设计领域的重要组成部分。本教材聚焦于形态构成与数字媒体艺术,深入探讨形态构成在数字媒体艺术中的关键作用。本教材讲解数字媒体艺术的定义与构成、发展历程,并强调形态构成的重要性;介绍形态构成的基础;探索平面、三维及综合形态构成设计;同时,探讨创新思维在广告设计、UI设计等领域的应用,并分
本教材依托美术史的发展脉络,通过介绍美术史的演变过程,讲述传统的美术知识,并重点讲解了数字媒体美术创作的相关知识。本教材理论讲解翔实,逻辑严谨,通过大量优秀案例的剖析与阐释,为学生提供数字媒体艺术创作所需的基本美学理论、技巧和创意方法,通过系统化的内容安排,帮助学生构建扎实的美术基础。本教材重视理论与实践的融合,每一个
从“人类生态足迹、全球化视野的生态问题、设计师在推进可持续发展中的担当”引入《可持续设计》的来临和必由之路,阐释了绿色设计向生态设计升级继而在“可持续发展理念”下向“可持续设计”的演变。深度阐释“可持续设计”的内涵、可持续设计的思想嬗变、可持续设计的系统观和复杂性以及4D系统。从“生态语境(减负设计)、经济语境(劝导设
本书内容以中西方美术史中的优秀典型案例为对象展开分析,共分五个章节,包括美术鉴赏基础知识、烟熏火炼的美术、东西方的绘画美、美术中的宗教艺术、东西方的艺术家、美术鉴赏的实践等内容。
如何欣赏超现实主义作品?一件艺术品欣赏多久比较合适?遇到标题晦涩、内容直白的艺术品应该如何理解?如何欣赏裸体艺术?如何判断艺术品的好坏?参观美术馆往往会让人筋疲力尽、似懂非懂。艺术家林肯·佩里想改变这一点,他把自己当作导游,为读者提供了一个观看和欣赏艺术的新方式,与读者一起探索绘画的构图、内容以及雕塑的空