徐志摩诗选（全本）现代诗坛一代骄子、“新月派”代表诗人徐志摩的经典诗作选；关于爱、自由和美的浪漫抒写与真诚赞美_徐志摩　著_9787540230715

本书精选了徐志摩从1922年至1931年各个时期具有代表性的作品一百余首，涵盖徐志摩四个诗集《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《云游》及集外的经典诗作，其中包括著名的《再别康桥》《沙扬娜拉》《雪花的快乐》《偶然》《翡冷翠的一夜》等。

徐志摩：诗灵的稀小的翅膀
　　徐志摩是中国现代文学史上谜一般的传奇人物，因为他的诗文，因为他的情爱，更因为他的云游。
　　光绪二十二年（丙申）腊月十三（公历一八九七年一月十五日），徐志摩出生于浙江省海宁县硖石镇保宁坊，初字槱森，小字幼申，谱名章垿。志摩这个名字，据说是有个志恢和尚在他幼时曾为他摩骨算命，并预言此子将来必成大器，其父望此话能应验，取志恢和尚摩骨之意，名其为志摩。硖石镇作为浙西的巨镇，居于水陆要道，交通方便，为米丝集散地，商业繁盛，人民富庶。徐家的先代名为读书，实则经商。徐志摩的父亲徐申如继承并恢廓祖业，财力充裕又信誉卓著。生于这样一个封建色彩浓厚的富裕商人家庭，徐志摩很早就接受了传统的教育，一九年入家塾开蒙，一九七年入硖石开智学堂，成绩全班，有神童之誉。一九一年入杭州府中学，一九一三年在校刊《女声》期上发表了他的篇文章论文《论小说与社会之关系》。一九一五年夏，于杭州中学（原杭州府一中）毕业，并考入北京大学预科。同年秋，由家庭包办，与当时金融界巨子张家璈之妹张幼仪结婚（后于一九二二年在德国柏林离婚）。一九一六年秋入天津北洋大学预科，次年秋改入北京大学学习法政。
　　一九一八年夏天，徐志摩拜梁启超为师，随后赴美入克拉克大学历史学系，毕业后进哥伦比亚大学经济系（相当于现在的政治学系）修硕士学位，开始接触和研究社会主义理论。一九二年秋入伦敦大学政治经济学院，与陈源（西滢）、英国作家威尔斯等人相识，开始对文学产生极大的兴趣。一九二一年结识了林长民、林徽因父女，后经英国学者狄更生介绍，以特别生资格入剑桥大学皇家学院，接近真正的康桥生活。
　　康桥，从此成为徐志摩人生新的起点。
　　抛却了美国的物质文明和哥伦比亚大学的博士头衔，徐志摩独自一人漂洋过海到英国剑桥大学去散步、划船、抽烟、看闲书……过一种实在而惬意的生活。他在康桥受到了深刻的熏陶：我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥拨动的，我的自我的意识是康桥给我胚胎的。（《吸烟与文化》）在康桥，在康河边上，石上的苔痕、败草里的花香、水流的缓急、水草的滋长、天上的云霞、新来的鸟语……让他的心灵得到深层的荡涤，他寄情山水，倾听自然，康河的灵性默默地滋养了他的胸襟和情怀，建立了他崇尚自然的自由理想。他一再强调我只是自然崇拜者（《鬼话》），大自然这部书，真乃伟大的天工之书（《话》）。所以可以山居、独行而不带女伴，可以野游而不带书，只要以一颗赤子之心与大自然体悟相通，妙契同化。
　　在康桥，徐志摩一面沉醉在康河的柔波里，一面与英国的作家学者们产生了精神上的交流。他认识了狄更生、罗素、曼殊斐儿，他们的精神和人格魅力对年轻的徐志摩产生了很大的影响，特别是与曼殊斐儿交谈的那二十分不死的时间（《曼殊斐儿》），更激活了徐志摩的艺术触觉。他在英国接受了浪漫主义和唯美主义的熏陶，湖畔诗人的清远超脱、拜伦式的激情宣泄，使他萌动了诗心，形成了他的文学基调和审美趣味。正是从那时起，徐志摩开始了他的文学创作。
　　整十年前我吹着了一阵奇异的风，也许照着了什么奇异的月色，从此起我的思想就倾向于分行的抒写。……我的诗情真有些像是山洪暴发，不分方向的乱冲。
　　《〈猛虎集〉序》
　　在康桥受着的这股奇异的风吹动了徐志摩的文学灵感，也催生、滋长了他的个性主义和理想主义。他在《列宁忌日谈革命》中坦露过自己的思想：我是一个不可教训的个人主义者。……我相信德谟克拉西的意义只是普遍的个人主义；……我要求每一朵花实现它可能的色香，我也要求各个人实现他可能有的色香。徐志摩信奉的就是这种注重性灵、要求自我实现的个人主义和理想主义。但当他在一九二二年带着民主自由的思想、康桥式的浪漫激情和中国知识分子长期共有的救国救民的愿望回到祖国时，他的理想主义却碰了壁，梦和生活之间的鸿沟阻滞了诗人的脚步。他同情那追着问坐在漂亮车上的先生要钱的小女孩（《先生！先生！》）、为三岁孩子的死而哭泣的农妇（《盖上几张油纸》）、在垃圾堆中寻找肉骨头的穷人（《一小幅穷乐图》）、蜷伏在街上要一些同情的温暖的乞丐（《叫化活该》）；他听到了这灰色人生中残废的，寂寞的灵魂的呻吟（《灰色的人生》）；他看到了现代文明掩盖下的虚伪、狡诈、猜忌、残杀等社会病象……国内的这种思想萎瘪现象激起了他的愤懑与羞恶。徐志摩不是一个躲在象牙塔内吟风弄月自怨自艾的诗人，在思想陷入极度的矛盾和苦闷的时候，他一次次地剖析自我、剖析社会、攻击龌龊的政治（《自剖》、《再剖》、《求医》），急切地想给社会开出医治的药方。虽然他的大声疾呼更多的是一种纸上谈兵，他向往革命却又惧怕血腥，他对中国社会的隔膜造成他思想上的偏颇和挣扎，但终其一生，徐志摩始终是一个爱国主义者，对帝国主义、殖民主义、侵略战争持否定态度，对国家独立、民族解放表示同情，在反对专制、愚昧，提倡个性解放，介绍西方民主、科学思想上无不尽心尽力。就算是在痛苦的日子里，在实际生活的重重压迫下，徐志摩仍然并不绝望、并不悲观，在极深刻的沉闷的底里，我那时还摸着了希望（《秋》）。
　　胡适曾经这样评价徐志摩：他的人生观是一种单纯信仰，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够汇合在一个人生里，这是他的单纯信仰。他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。胡适：《追忆志摩》，张放、陈红编：《朋友心目中的徐志摩》，百花文艺出版社，一九九二年。爱、自由和美，就是他毕生追寻的信仰。在这单纯信仰和残酷现实面前，理想主义诗人表现出对立性的两面敏锐激烈的批判和倾心倾情的赞美。他立在绝望的边缘唱出了希望的歌：为要寻一个明星！这明星高悬在头顶，黑绵绵的昏夜遮蔽了它的光明，虽然只有一匹拐腿的瞎马在荒野中无望地奔跑，马鞍上的骑手却仍要向着黑夜里加鞭！直到天上透出了水晶似的光明！诗人追寻明星的努力在炼狱般的受难中转化、升华为一种义无反顾的献身的壮美。徐志摩的诗文始终燃烧着这种夸父追日般的理想激情，又浸透着勇武而痛苦的追求精神。他在《海滩上种花》一文中赞美儿童浪漫的天真，颂扬这真有的是永久的生命，鼓励青年尽量在这人道海滩边种你的鲜花花也许会消灭，但这种花的精神是不烂的！他的口里不住地唱着星月的光辉与人类的希望，他要用文字在现实的世界之外独创别一个世界的愉快（《〈猛虎集〉序》）。
　　徐志摩是一个至情至性的人。
　　他在《我所知道的康桥》一文落笔就说：我这一生的周折，大都寻得出感情的线索。又在《落叶》中说：我是一个信仰感情的人，也许我自己天生就是一个感情性的人。徐志摩的一生，从没有虚伪地掩饰过自己的感情，对亲朋好友、对社会世相都是如此。他忠实于自己的感情，在苦闷痛苦的时代悲哀里释放自我，借着他的诗文实现自我，在艺术的天地里用他特有的形式，痴心地反复咏叹对爱的追求。
　　茅盾就曾指出，志摩的许多披着恋爱外衣的诗不能够把它当作单纯的情诗看，透过那恋爱的外衣，有他的那个对于人生的单纯信仰。茅盾：《徐志摩论》，顾永棣编：《徐志摩诗全编·附录》，浙江文艺出版社，一九八六年。
　　徐志摩有将人世间的爱情美化、神圣化的倾向，他理想中的浪漫的爱永远处于可望而不可即的地步，永远存在于追求的状态中，永远被视为一种极圣洁极高贵极虚无缥缈的东西。在这一点上，朱自清曾经有过精辟的分析：他的情诗，为爱情而咏爱情：不一定是现实生活的表现，只是想象着自己保举自己做情人，如西方诗家一样。朱自清：《中国新文学大系·诗集·序言》，上海文艺出版社，二三年。所以他在情诗中充分地表达了对于理想的恋爱对象和美好的爱情品质的颂赞和追寻。或许就是从徐志摩开始，诗人们把情感的反复咏吟当成了合理的正常的追求，而不再把叙述和说明当作的目的。在《这是一个怯懦的世界》、《苏苏》、《我来扬子江边买一把莲蓬》、《半夜深巷琵琶》等篇中，诗人如怨如艾地诉说着对爱人的思念，对世俗世界中纯美爱情的向往，这是为爱所煎熬，略返凝静，所作的低诉；柔软的调子中交织着热情，得到一种近于神奇的完美沈从文：《论徐志摩的诗》，《沈从文文集》，花城出版社，一九八四年。。无怪乎朱湘要说情诗是徐志摩的本色当行。
　　徐志摩的诗歌情感浓烈却不泛滥，形式灵活多变又显得节制简洁，他在押韵和长短句的处理上是很讲究技巧的。当时的白话诗坛深受胡适作诗如作文思维的影响，倡导有什么话，说什么话；话怎么说，就怎么说。胡适：《建设的文学革命论》，《中国新文学大系·建设理论集》，上海文艺出版社，二三年。诗歌创作朝着偏离了诗歌本体的散文化方向走，造成了诗歌的尚直白、少含蕴的滥情主义和感伤主义。以徐志摩和闻一多为代表的新月派诗人，面对的就是这样一种有待建设的新诗。只有明白了诗的生命是在它的内在的音节的道理，我们才能领会到诗的真正的趣味；不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你得拿来彻底的音乐化（那就是诗化），才能取得诗的认识（《诗刊放假》）。所以徐志摩一直努力地翻译、介绍并亲身实验西方诗歌的格律和体式。他吸收了外国商籁体在循环往复中暗蓄着递进和变化的特点，又根据情感的轻疏缓急巧妙地安排句式的长短，不仅在外部形式上体现了抒情诗的匀齐和错落有致，更使诗作富于节奏感和内在的韵律美。他的有些诗，像《海韵》，在每一节的开头用相近的句式反复咏叹：女郎，单身的女郎，女郎，散发的女郎，女郎，大胆的女郎！女郎回家吧，女郎！女郎，在那里，女郎？悠悠地诉说了一个单身女郎在海边徘徊歌唱急舞被淹消失的故事。这种曲谱式的复沓变奏，缠绵悱恻，一唱三叹，意象和情感在出发、展开和逆回的过程中得到了新的加强，在抒情高潮中表达了诗人对美好事物消亡的惋惜之情。他们实验西方格律和体式的努力虽然不能完全纠正诗坛的散漫诗风，但至少在当时起了一种澄清的作用，使大家认为诗并不是那么容易作，对创作应该抱有一种严肃的态度。王瑶：《中国新文学史稿》，上海文艺出版社，一九五四年。从诗艺的更深层的角度来看，新诗格律化追求的意义，正在于把诗人的才情疏导向艺术的方向，使之转化为美的形式和韵律，使诗的内容及形式双方表现出美的力量，成为一种完美的艺术。它帮助诗人控制情感和意义的运行速度，掌握形式和韵律的有规则变化，也给读者不断期待和寻觅诗意、诗美搭建了桥梁。正是在对格律的追求中，徐志摩从一个自发的诗人变成了一个自觉的诗人。
　　但是，徐志摩没有闻一多那么精密，那么冷静，他有着自觉的格律追求却又不被格律所限制，他是在诗感、诗意的基础上处理诗歌的音节，从而获得一种基于言语本身的、节奏变化与感情起伏和谐一致的音乐美。比之前期《康桥再会罢》的散漫、平铺直叙，后期的《再别康桥》正是因了曲折幽深的意境、低吟回环的节奏、整饬的形式、周密的技巧和严整的格律而被一代代地传诵下去，成为名篇佳作。徐志摩的诗作正是在对音乐性的探索、在对格律的追求上显示了它对初期白话诗的贡献。从这个意义上理解茅盾所说的圆熟的外形，配着淡到几乎没有的内容，而且这淡极了的内容也不外乎感伤的情绪，轻烟似的微哀，神秘的象征的依恋感喟追求，似乎更能理解徐志摩这个末代诗人在中国诗坛上的地位和意义。
　　一九三一年十一月十九日，徐志摩乘飞机从南京回北平，飞机飞抵济南附近党家庄时，因天雨雾大，误触开山山顶，当即坠落山下。年仅三十五岁的徐志摩就这样在一场大火中翩翩的在空际云游了。
　　徐志摩一生交游甚广，思想驳杂。他是一个一直想飞的人：要飞就得满天飞，风拦不住云挡不住的飞，一翅膀就跳过一座山头，影子下来遮得阴二十亩稻田的飞，到天晚飞倦了就来绕着那塔顺着风向打圆圈做梦……（《想飞》）他向往云天外的世界，憧憬纯洁美好的生活。他一生都在梦想着飞翔飞飏，飞飏，飞飏，你看，我有我的方向！（《雪花的快乐》）；他一生都在实践着他的飞翔热烈地追求纯真的爱情、个人的自由和至上的美，激烈地批判黑暗的现实。……妄想在这流动的人生里发见一些不变的价值，在这打谎的世上寻出一些不磨灭的真，在我这灵魂的冒险是生命核心里的意义。（《迎上前去》）他像自己笔下的黄鹂艳异照亮了浓密，而当我们静着望，等候他唱，他却
　　冲破浓密，化一朵彩云；
　　它飞了，不见了，没了
　　像是春光，火焰，像是热情。
　　他飞了，不见了，没了
　　而我们，唯有长久长久地，借着他如飞的诗文，走进他的世界，走进他灵魂的冒险。
　　黄雪敏

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